O legado de vidro da República Tcheca

Existe esperança para os intelectuais?

Um pavão de vidro pequeno parece tão delicado que pode derreter à luz do sol. Em outros casos de exibição, são igualmente criaturas de vidro efêmeras: um galo cantando, um cavalo empinado, um animal mítico alado que parece pronto para voar.
Estou encantado com esses objetos no Museu Municipal de Zelenzy Brod, onde o artesanato tcheco de gravar, cortar e pintar vidros está entrincheirado há séculos.
Mas a peça central exibida aqui são as obras de vidro fundido enganosamente simples do mestre artista casal Stanislav Libensky e Jaroslava Brychtova. Adornando as paredes estão seus desenhos a carvão, que Brychtova, um escultor, traduziu em vidro. Cada objeto, visto de um ângulo diferente ou sob uma luz diferente, brinca com o espaço e assume uma miríade de tons e formas. De frente, uma peça parece ser uma forma retilínea incorporada com um redemoinho. Pelo lado, assemelha-se a um par de seios frente a frente. Ao lado de qualquer uma das obras esculpidas em que Libensky e Brychtova colaboraram está uma lição de como o vidro é um meio de vida que interage com o meio ambiente.
Não há como confundir o trabalho do renomado designer e arquiteto de arte em vidro Borek Sipek, que cria transformações mágicas do que quer que ele toque, seja o Castelo de Praga, projetos de larga escala em Bangcoc, Xangai e Beirute, móveis inspiradores que apimentam seu interior ou as obras de arte contemporâneas de vidro produzidas em seu estúdio Novy Bor. É aí que eu assisto sua equipe - incluindo um mestre artesão com quem Sipek colabora desde 1986 - mescla camada sobre camada de folhas alongadas até um vaso geométrico levemente cônico. Esta peça transparente contrasta com as cores dramáticas em um objeto de vidro que se assemelha a um tronco de árvore empalado por espinhos. As prateleiras estão cheias de outras obras fantásticas que poderiam facilmente preencher as paisagens caprichosas de O Senhor dos Anéis.
Em outro dia, sou atraído por um polvo com tentáculos pendurados, um cavalo marinho flutuante e uma água-viva bulbosa. Essa paisagem marítima detalhada preenche as superfícies de várias tigelas, copos e taças de vinho projetadas por Karen Feldman, proprietária da loja de artigos de vidro de luxo ARTEL, sediada em Praga. Dizer que ela nem sempre segue os padrões clássicos é um eufemismo. Joaninhas e libélulas carmesim brilhantes lembram desenhos botânicos do século XVIII. Juncos parecem balançar em uma brisa invisível. Cores, como azul, roxo e fúcsia, dificilmente são tradicionais. E, no entanto, o que é digno de nota no trabalho de Feldman e em sua luxuosa loja de cristais é que ela mantém a tradição artesanal tcheca: tudo é feito à mão. E ela consegue misturar com sucesso o contemporâneo com o clássico, já que Feldman se inspira em uma variedade heterogênea de fontes. Enquanto navego nas prateleiras, encontro designs que evocam a moda Mod dos anos 60 e outros que são uma referência ao estilo barroco. Alguns itens têm padrões altamente geométricos, enquanto outros carregam uma interpretação mais abstrata do orgânico. Até a decoração da loja tem raízes no passado: a parede exibe artigos de vidro em cochos acidentados de madeira que antes eram usados em uma fazenda.
Os habitantes locais fabricam vidro desde o século XVII em Kamenicky Senov, uma cidade tcheca que abriga a mais antiga escola de fabricação de vidro do mundo. (Os cidadãos também são famosos pela qualidade de suas peças de vidro gravadas.) Acima da minha cabeça, no Museu do Vidro, pendem elegantes lustres de cristal - todos feitos localmente - que dobram e enrolam os raios de luz que penetram nas janelas. Em um canto, há uma cadeira de vidro, completa com uma almofada coberta de contas de vidro, do final do século XIX. (Fazia parte de um conjunto de móveis de vidro feitos sob medida para um marajá na Índia.) Enquanto ando de sala em sala, inspeciono copos enfeitados com papel alumínio e outros gravados com pessoas aconchegadas sob uma árvore e outras cenas da vida cotidiana. Não me surpreendo ao encontrar um retrato de Libensky na parede de uma sala do segundo andar, dedicada a obras de um simpósio internacional de vidro que é realizado todos os anos desde 1996. Um cálice exibe uma haste que se curva sobre si mesma, enquanto um copo alto é gravado com renas brincalhão. Como sou atraído pelo contemporâneo e pelo inesperado, é nesta sala que eu acho mais envolvente.