Este ensaio de 1927 prova que sempre nos preocupamos com o futuro dos livros

A verdadeira razão de que as massas caras são melhores do que as coisas baratas

1. Em meio ao medo de que as telas desperdiçam nossa atenção e acabem com a nossa sede de livros, os escritores levaram seus laptops para defender a importância da leitura. Mas, embora valha a pena reconhecer os benefícios dos livros, de fomentar a empatia e inspirar o pensamento criativo, não corremos exatamente o risco de perdê-los. De fato, estamos soando o sinal da morte há décadas, apenas para descobrir que os escritores continuam a escrever - e os leitores continuam a ler - grandes histórias.

2. Forster, mais conhecido por A Passage to India, era tão qualificado quanto qualquer um para comentar sobre o futuro do romance. E ele o fez, brevemente, na conclusão de sua coleção de críticas de 1927, Aspectos do romance. Como se vê, pontificar sobre o que está por vir para contar histórias - um tempo passado em que o povo livreiro nos envolve hoje com alguma frequência enlouquecedora - tem uma longa história.

3. Forster escreve: "As especulações, tristes ou animadas, sempre têm um ar muito amplo, são uma maneira conveniente de ajudar ou impressionar."

4. Nos anos 20, ele refletiu: "É tentador concluir por especulações quanto ao futuro do romance: ele se tornará mais ou menos realista, será morto pelo cinema, e assim por diante." Segundo Forster, não vale a pena ponderar sobre essas preocupações - não importa o quanto o mundo mude, alguém deve comentar sobre isso, e fazer isso com uma narrativa escrita é a nossa inclinação natural.

5. É refrescante, em meio aos gritos do dia do juízo infligidos pela Amazônia, recordar as palavras de Forster, que nos lembram que os filmes representavam uma ameaça à literatura, assim como as inúmeras distrações da Web supostamente pairam sobre nossa capacidade para focar em um único gráfico para centenas de páginas.

6. Forster não estava sozinho em imaginar se as distrações brilhantes e vibrantes do filme acabariam com nosso interesse coletivo em histórias escritas. Muitos autores clássicos também tiveram relações difíceis com filmes, menosprezando-os enquanto viviam da renda que forneciam. J.D. Salinger, por exemplo, vendeu os direitos do filme para um conto que publicou no The New Yorker antes de escrever The Catcher in the Rye. Desanimado com as discrepâncias entre a obra escrita e a adaptação, ele começou a criticar filmes e proibiu a realização de capítulos de tela prateada para seus trabalhos posteriores. É uma tendência entre os autores - Stephen King não aprovou "The Shining", de Stanley Kubrick, e Roald Dahl chamou "Charlie and the Chocolate Factory" de "crummy". [! 10706 => 1140 = 1!

7. 1927, ano em que Forster aludiu ao medo de uma aquisição cinematográfica, também foi um ano marcante para o cinema. O primeiro longa-metragem "talkie" foi lançado e arrecadou US $ 3,9 milhões nas bilheterias - cerca de US $ 120 milhões quando ajustado pela inflação. Mesmo considerando o crescimento populacional e o acesso mais fácil aos cinemas, essa é uma fração dos ganhos de bilheteria do filme mais popular deste ano, "Jurassic World", que arrecadou mais de US $ 600 milhões. Portanto, sem dúvida, os filmes estão se tornando mais populares - mas os livros também.

8. Assim como as postagens do blog não inibiram os leitores, os blogs não inibiram a criação de bons romances. Em vez disso, os escritores responderam à Internet fazendo o que sempre fizeram: eles escrevem sobre isso. E o público responde como há muito tempo: compra e lê livros. Bons livros, livros inúteis, livros curtos, livros longos. Livros em uma caixa, livros com uma raposa.

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